Escáner Cultural

REVISTA VIRTUAL DE ARTE CONTEMPORÁNEO Y NUEVAS TENDENCIAS

ISSN 0719-4757
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Que se Teje

 

 
 
"Las tentaciones de San Antonio" de MAURICIO GARRIDO
Sala Cero - Galería Animal
Alonso de Córdova 3105, Vitacura
Horario: Lunes – Viernes de 9:30 a 20:00 hrs. Sábado de 10:30 a 14:00 hrs.
www.salacero.cl
 
     
Sala Cero presentará el surrealista y exuberante mundo del artista Mauricio Garrido
 
La muestra estará abierta del 18 de octubre al 19 de noviembre. Junto a la exposición de Garrido, se exhibirán en las terrazas las obras de los artistas Andrés Lima y Amelia Campino. 
 
Santiago, octubre 2011.- El martes 18 de octubre a las 19:30 horas se inaugura en la Sala Cero de la Galería Animal la muestra titulada Las Tentaciones de San Antonio del artista visual Mauricio Garrido (Santiago de Chile, 1974), que se mueve en un mundo surrealista, exuberante, complejo y oscuro al mismo tiempo.
 
Su trabajo ha sido catalogado muchas veces como neo-barroco y abarca diversos medios tales como la escultura, el collage, textiles y video arte. Su obra revisa los códigos de representación a lo largo de la historia del arte y está particularmente centrada en la figura de la alegoría como un método de narración sintetizada. Su producción artística se ha exhibido en Europa, Asia y América Latina y su obra se encuentra en diversas colecciones como el Museo Anahuacalli Diego Rivera, México y en colecciones particulares, como del cantante Elton John.

 

 
Exposición de Mario Soro, Sala de Arte Mall Plaza Vespucio,
Museos Sin Muros MNBA:
Reforma Agraria
 
   
Instalación e intervención in situ conforman la exhibición Reforma Agraria, del académico y artista Mario Soro en la Sala de Arte Mall Plaza Vespucio perteneciente al Proyecto Museo Sin Muros del Museo Nacional de Bellas Artes, abierta entre el 10 de septiembre y el 2 de octubre. La muestra la conforman además  Ilustraciones, fotografías y registros audiovisuales utilizados para educar en torno al proceso de cambio de propiedad de la tierra efectuado a partir de la década de 1960, junto a elementos gráficos recopilados por el autor a lo largo de su trayectoria
 
Reforma Agraria: Visita Guiada y Conversación
 
El sábado 1 de octubre a las 17.30 horas el artista realizará una visita guiada que incluye una conversación sobre el contexto histórico de la Reforma Agraria y sus consecuencias actuales, particularmente en el desarrollo cultural en Chile. En el encuentro participarán Patricio M. Zárate, Curador y Administrador del proyecto Museo Sin Muros, Jacques Chonchol ex-ministro de Agricultura del Gobierno de Salvador Allende, Justo Pastor Mellado, académico y curador independiente, además del expositor Mario Soro.

 

 
[ Ciclo Gala Flamenca en La Reina 2011]
Sexta Versión
Compañía “La Típica” presenta el espectáculo: "Desde el Silencio"
Dirección Artística: “Natalia García Huidobro”
Sábado 15 de Octubre, 20:30 hrs.
 
 
La Corporación Cultural de La Reina tiene el agrado de invitar a la última función de su GALA FLAMENCA 2011,  donde presentaremos el espectáculo “Desde el Silencio” a cargo de la destacada bailaora nacional Natalia García Huidobro junto a su compañía La Típica,  actividad a realizarse el sábado 15 de octubre a las 20:30 hrs. en el teatro de nuestra institución ubicado en calle Santa Rita 1153 esquina Echeñique.  Entrada general $ 4.000. Tercera edad y estudiantes: $3.000.-    
 
Por sexto año consecutivo nuestra institución realiza un ciclo anual con los principales exponentes nacionales del arte gitano. Para el cierre de la versión 2011 nos acompañará Natalia García Huidobro, bailaora y directora radicada en Madrid desde el 2003.

 

 

Exposición de fotografías de André Kertész
El doble de una vida

Cerca de doscientas imágenes que reúnen 60 años de trabajo ininterrumpido de André Kertész, afamado fotógrafo de influencia decisiva en el arte y el periodismo del siglo XX, se exhiben en el ala norte del segundo piso del Museo Nacional de Bellas Artes entre el 14 de octubre y el 31 de diciembre.

La exposición se inaugura en el marco de la Semana Francesa que organiza la Cámara de Comercio Franco-Chilena con el apoyo de la Embajada de Francia y cuenta con la gestión y producción de Verónica Besnier y Luis Weinstein.

  
 
La tradición Campesina convertida en Kit  desarmable
Galería Centro
Uno sur 898 local 20, edificio caracol, Talca.
 

 
Artista maulino exhibe la perdida  de la tradición campesina  mediante escultura ruinosa convertida en Kit .
El día 4 de octubre Galería Centro inaugura la exposición “Kit para desarmar” del artista Mauricio Gutiérrez ( Curicó) . La obra de este artista Maulino está  atravesada por  la relación con lo rural; a lo largo de su trayectoria , Mauricio Gutiérrez a recurrido  a su biografía para reflexionar  sobre la vida de campo y los cambios que esta ha sufrido. Su obra instalatíva se ha caracterizado por  aludir  a la pintura , dislocando el referente fundamental  en la historia de la pintura chilena; el paisaje de la zona central. Desde su experiencia de vida ligada al mundo rural el artista acusa permanentemente la mecanización de la naturaleza , invitándonos a reflexionar sobre la esencia de la naturaleza , del paisaje  y de la vida en el campo.

 

 

Encuentro con creadoras a partir de la visita de Jingjing Lin

Ser Mujer Artista en China Hoy


En el marco de las actividades de extensión del Museo Nacional de Bellas Artes, la artista china Jingjing Lin de visita en Chile, se reúne con las artistas chilenas Alicia Villarreal y Ximena Zomosa, junto a Soledad Novoa, curadora del museo, para conversar sobre experiencias y afinidades en los procesos creativos de sus obras. El miércoles 28 de septiembre de 2011, a las 18.00 horas. Entrada liberada.

La artista Jingjing Lin residente en Beijing, visitó Chile en junio de 2010 como parte del grupo de artistas y académicos que inauguró la exposición Arte Contemporáneo de China: Cruzando el horizonte, que se presentó en el MNBA. En el presente año 2011, ha sido invitada a participar en el proyecto Museo Sin Muros por el curador Patricio M. Zárate, para presentar su obra El Método de la Paradoja, que inaugurará con la versión “Rosas” en la Sala MNBA del Mall Plaza Trébol de Concepción el 6 de octubre y la versión “Yo” en la Sala MNBA del Mall Plaza Vespucio el 8 de octubre en Santiago.

 

 
RESIDENCIAS_MESA8:
CASA POLI_TOMÉ, SEPTIEMBRE 2011
PROYECTO TRUEQUE
[RESIDENTE: CHRISTIANS LUNA_PERÚ]
 
     
Con la participación del artista peruano Christians Luna, continúa desde el 17 de septiembre al 17 de octubre de 2011 el Programa de Residencias para Artistas Latinoamericanos MESA8, que se desarrolla en la comuna de Tomé y cuyo centro de operaciones es Casa Poli (Coliumo, región del Bío Bío, Chile). 
 
La agrupación de profesionales de arte y gestores culturales de Concepción, MESA8, ha contemplado en distintas temporadas al año la participación de productores que cuentan ya con un proceso de obra conectado al espacio público, a contextos sociales, grupos culturales y ejes pedagógicos. La idea de cada residencia es que el artista permanezca una temporada en el lugar para trabajar relacionado estrechamente al entorno y la comunidad, desarrollando acciones que además impliquen nexos con la escena artística local. 

 

 
Exposición de María Angélica Echavarri, Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA)
Efímero
 
 
En su primera muestra en el MNBA la escultora chilena María Angélica Echavarri presenta una serie de obras ejecutadas en mimbre, que responde a sus indagaciones en el uso de materiales no tradicionales. En el ala Norte del primer piso, desde el 19 de octubre al 26 febrero de 2012.
 
“Una secreta incógnita me provoca una gran atracción por lo que dura un instante. Ahí encuentro mil preguntas que refuerzan mi asombro por lo efímero. Un instante es el responsable de todo lo demás".
María Angélica Echavarri

 

ARTIUM Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo Vitoria-Gasteiz

Concierto de inauguración de nuevas exposiciones. The Brontës Sábado 8 de octubre, 22.00 horas. Sala Plaza Entrada gratuita Más información Videoclip (Se terminó la suerte) The Brontës myspace The Brontës están en Facebook

El grupo The Brontës tocará en la apertura de la nueva temporada de exposiciones de ARTIUM

El trio vitoriano mostrará en directo su último trabajo Vender la sombra

ARTIUM, Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo de Vitoria-Gasteiz, ofrecerá un concierto de The Brontës debido a la inauguración de la nueva temporada de exposiciones el sábado 8 de octubre. El grupo alavés tocará a las 22.00 horas en la sala Plaza y la entrada será gratuita. Su música se describe como una mezcla de rock y pop y su visión amateur de la música hace que sea uno de los grupos más prometedores del panorama musical independiente. Tras cuatro años sin publicar un álbum The Brontës presentará en ARTIUM, después de su exitosa participación en el Festival Ebrovisión, su último trabajo Vender la sombra, el primero cantado en castellano.

Queridos Amigas y Amigos quisiera invitarlos al  LANZAMIENTO del  libro
THE YELLOW YUYO Y OTROS LIBROS
El Sábado  1°  de  octubre  a  las  12:00  en la casa de la cultura ANAHUAC,
en el parque Metropolitano de Santiago, como parte del lanzamiento oficial de CEIBO Ediciones, Producciones Audiovisuales y Sello Musical.
Junto a la nueva colección de  libros CEIBO, los grupos de música NAPALE y LUMA!
Además, un coctel de honor.
Para el ingreso de vehículos sin costo al parque, presentar la invitación electrónica en la entrada del parque. Para quienes no cuenten con transporte propio, se dispondrá de un vehículo  que realizará traslados desde la caseta de entrada en Pio Nono hasta la casa Anahuac cada 15 minutos, entre las 11:00 am y las 12:30 pm.   

 

Les Enfants Terribles:  2011, Jérôme Catz es el curador de la exposición Les Enfants Terribles, que reúne a doce de los artistas más importantes los movimientos Lowbrow y  surrealistas Pop de todo el mundo, con Todd Schorr, Robert Williams, Ray Caesar, Jeff Soto, Nicolas Thomas, Caia Koopman, Victor Castillo, Reg Mombassa, Odö, Naoto Hattori, Joe Sorren and Robert Crumb...

http://www.biennaledelyon.com/uk/

 

 
 
 
Del jueves 13 al lunes 31 de octubre en Galería Artium:
YTO ARANDA: PINTURA ELECTRÓNICA INTERACTIVA
Electrónica experimental y computación física
www.yto.cl
 
INAUGURACIÓN: jueves 13 de octubre - 19:30 horas - Alonso de Córdova 3102, Vitacura - Chile
ENTRADA LIBERADA
 
Pintura electrónica interactiva es un concepto creado por Yto Aranda tras una década de investigación en torno a la relación pintura - medios electrónicos o digitales. Desde 2008, la artista se centra en la realización de esta idea que ahora exhibe en la muestra “YTO ARANDA: PINTURA ELECTRÓNICA INTERACTIVA”, a través de dos proyectos emblemáticos: “e-pintura demencial” y “R x 1000 etapa 2.0”. 
 
“Mi interés en presentar estas obras en una sola exposición es cerrar una etapa de iniciación en esta línea de trabajo, que ha implicado básicamente crear un relación muy sólida entre arte contemporáneo tecnológico y arte tradicional a través de su noción más simbólica: la pintura”. 
 
Se suman a la muestra una serie de “pinturas de luz” y obras de la autora que son parte de la colección de Galería Artium.
 
Durante más de 25 años, Yto Aranda ha trabajado en torno a la pintura, desarrollando desde 1990 un gran interés por los computadores. Esto la llevó a incursionar tempranamente en las redes de Internet, desarrollando proyectos de net.art, arte correo y telepresencia. Finalmente, desde 2008, aborda la electrónica experimental y la computación física como una posibilidad de unir en un objeto - obra diferentes lenguajes y disciplinas de su interés.
 
“Creo que a través de la confluencia de la pintura y los medios digitales, estoy en condiciones de aportar algo distinto, que refleje la ruta individual (siempre a la vez colectiva) de mi experiencia artística y social”, opina.
 
En estos momentos muchos “artistas digitales” están dando un vuelco hacia lo que llaman Physical Computing, agrega la artista: “Esto significa llevar los conocimientos computacionales al mundo físico: lo que era expresión virtual, se está trasladando cada vez más al plano de lo concreto,  lo físico. Esto se logra a través de los microcontroladores y la electrónica”.
 
e-pintura demencial
Es una “obra proceso” que comenzó en 2009 con la construcción del sitio http://www.yto.cl/demente/ para documentar las etapas de creación y exhibición. La propuesta es sonora y visual. Está constituida por módulos de 30 por 30 centímetros y pinturas de 100 por 100 centímetros. Consiste en crear y reciclar circuitos que se integran dentro de la pintura, donde el espectador tiene acceso a botones, switch y sensores que le permiten interactuar con la obra.
 
e-pintura demencial incluyó una convocatoria invitando a las personas a colaborar con textos, imágenes y/o circuitos electrónicos. Esto como forma de incluir a otros en el proceso creativo. Las colaboraciones fueron insertadas dentro de la e-pintura de distintas formas. La obra es itinerante y mutante: ha sido expuesta en distintos lugares y siempre está cambiando.

 

 
2º TEMPORADA de UNO TOMA LO QUE TIENE (EN CASA)
en Sala La Vitrina _ 30 de sept._ 29 de oct. 2011
 
Si quedaste con ganas de volver a verla  o perdiste la posibilidad de asistir a la temporada anterior, no te preocupes porque vuelve el segundo round de este espectacular montaje propuesto por Compañía Experimental Dédalo.
En  UNO TOMA LO QUE TIENE (EN CASA) el director Hugo Osorio dispone a cinco intérpretes provenientes de diversos campos artísticos (danza, teatro, artes visuales) que participan de un ensayo interactuando con el ambiente que los rodea, construyendo y deconstruyendo fragmentos de escenas ficticias que mezclan sus biografías intimas con los escritos y la visión escénica del dramaturgo sueco August Strindberg. 
Esta obra explora diversos lenguajes de la escena contemporánea proponiendo un discurso híbrido que asume los nuevos desafíos de la representación actual. Se trata de una propuesta innovadora y desafiante que entrelaza las distintas disciplinas escénicas y su relación con el entorno replanteando así el nuevo rol de las artes de la representación.
 
“Cuando Juana conoció a Robert Wilson” no se detiene
 
Lafamiliateatro reestrena obra ganadora del XI Festival de Dirección Teatral de la Universidad de Chile.
Tras adjudicarse los premios “Mejor diseño Integral” y “Eugenio Guzmán a la mejor dirección”, la compañía Lafamiliateatro vuelve a montar “Cuando Juana conoció a Robert Wilson”. Sólo son seis las oportunidades para volver a vivir el mundo de Robert Wilson, ya que la temporada se extenderá desde el 29 de septiembre al 8 de octubre en la Sala Agustín Siré de la Universidad de Chile (jueves, viernes y sábados).
 
LA PRESENCIA DE WILSON EN EL MONTAJE
El desarrollo de este montaje nace a partir de la inspiración en el trabajo e ideas del creador norteamericano Robert Wilson. La concepción teatral del director oriundo de Texas se centran la aplicación de diversas disciplinas artísticas, junto a la aplicación de formas no convencionales de presentación, radicando en una estética con tendencia al cuestionamiento lingüístico.

 
Victoria Cirlot
Simposio sobre Mística y Estética Contemporánea
 Instituto de Estudios Avanzados de la Universidad de Santiago.
Días 26 y 27 de septiembre, a partir de las 17 horas,
auditorio de IDEA, Román Díaz 89, Providencia.
 
Durante los días 26 y 27 de Septiembre se realizará el Simposio sobre Mística y Estética Contemporánea "Formas de hablar del silencio", organizado por el investigador Felipe Cussen del Instituto de Estudios Avanzados (IDEA) de la Universidad de Santiago de Chile. 
El objetivo de este simposio es discutir sobre las huellas del lenguaje de la mística en el arte, la literatura, el cine y la filosofía de hoy, tanto en la cultura europea como en la latinoamericana. La conferencia de apertura estará a cargo de la ensayista y crítica Adriana Valdés (Universidad de Chile), y habrá 3 mesas con ponencias de académicos de la Universidad de Santiago, la P. Universidad Católica, la Universidad Diego Portales, la Universidad Gabriela Mistral y la Universitat Pompeu Fabra.