Arte Urbano
Lota bajo los efectos del “Arte Loco”
E.P.I. – Encuentro (Internacional) Independiente de Performance II
Muñozcoloma
munozcoloma@yahoo.com - www.munozcoloma.com.ar - http://munozcoloma.blogspot.com
ACTO POÉTICO EN LA VIA PÚBLICA
AYER VIERNES
A las 12 en punto del cañonazo eterno del Cerro Santa Lucia, en concordancia con la llegada de la Compañía de Papel a las escalinatas del cerro y al medio de la ciudad, se detuvieron personas transformadas en espectadores entre su casa y su objetivo. Como en un oasis de rito y duendes pudieron observar. No, no era gente de aquella que pasa rápido a su diligencia del día o que transita con el tiempo adelantándose, esa gente de jeans o pantalones anchos, mujeres y hombre subieron la escalinata y se colocaron a modo de estatua con la palabra que emergía de alguna voz: seducción.
Las jóvenes sonrieron, o le coquetearon a un solo hombre, y se fueron transformando en ansiosas por casarse y bailar el típico vals, arrebatando a espectadores sorprendidos e invitándolos a bailar esa danza tradicional, que muchos desean bailar o no.
Fue interesante como ese público fortuito accedió de inmediato a llevar a las jóvenes a deslizarse en medio de la calle, con el 1,2,3,1,2,3, típico de esta danza. Y sabían hacerlo. No eran bailarines, solo salían de su eterna rutina a través de esta propuesta de la Compañía de Papel. Y se veía que podían soñar o volver a soñar entre medio del smog.
Declaración pública
Yo, Guillermo Moscoso (38) Artista visual, mediante esta carta a la opinión pública denuncio la censura de la que he sido objeto.
Recibí la invitación de parte de Oscar Concha y Leslie Fernández, artistas visuales encargados del proyecto Móvil. Este es un proyecto colectivo que propone estrategias de instalación de propuestas artísticas contemporáneas en el espacio público, considerando para ello lugares destinados a diferentes usos y funcionalidades. El proyecto contempla la instalación de una vitrina similar a una máquina expendedora de dulces, en donde se expondrán distintas propuestas de artistas visuales de la Región del Bio-Bio. En estos momentos, se encuentran estos carros móviles en Correos de Chile y la Biblioteca Municipal de Concepción.
Mi propuesta se denominaba “No abusaras de la pureza de la infancia” esta se relacionaba con una performance del mismo nombre y contexto que realice el 9 de abril de 2010 en los Tribunales de Justicia de Concepción. Mi trabajo buscaba instar a la reflexión, acerca de las recientes denuncias sobre abuso de menores por parte personas ligadas a diferentes instituciones.
El día sábado 11 de junio alrededor de las 12:00 hrs estaba realizando los últimos detalles para dejar terminada mi obra y en ese momento se me acerca el Sr. Alejandro Mihovilovich director de la Biblioteca Municipal de Concepción señalando que:
“no es posible que muestre ese trabajo porque él tendrá muchos problemas, sobre todo en lo laboral, además que ya había gente que decía que mi trabajo estaba en contra de la iglesia católica y que él no estaba dispuesto a tener problemas con ella y que la gente reclamase y que llegara la prensa, además la obra atentaba contra la integridad de los niños que asisten a la biblioteca”
A pesar de la tensa conversación y de explicar parte de la propuesta- que incluye los hechos difundidos por la prensa sobre personeros de instituciones religiosas involucrados en estos abusos- Seré obligado a desmontarla este lunes 13 de Junio desde las 9:00hrs.
Creo que en un contexto democrático, no debieran existir presiones de personas e instituciones que intenten vulnerar y ocultar situaciones que contravienen los derechos humanos fundamentales. El abuso de menores, la violencia y la pobreza entre otras, no pueden ser invisibilizados para mantener la “buena imagen de país”, al contario se debe trabajar para terminar con ellas. La censura en ese sentido, sólo pone un obstáculo más a la superación de las desigualdades sociales, mermando con ello el desarrollo de la democracia y el respeto de los derechos humanos.
Concepción, 13 de Junio 2011
CONVOCATORIA ABIERTA
Elizabeth Ross y 2visual4arts les invitamos a participar en una nueva serie de performances con el tema Outsider
Tod@s de alguna forma sabemos qué significa estar fuera de casa. Del hogar que cobija nuestra vida cotidiana, el espacio íntimo y propio, el calor de la familia, la identidad cultural, las tradiciones que permiten fluir los días con la seguridad de recorrer un camino conocido que lleva a un destino final esperado.
Hogar.
Hay quienes lo llevan en si mism@s. Otr@s pueden andar en su búsqueda. Son l@s sin casa, Outsiders
Les invitamos a contribuir con su propia interpretación de lo que significa ser Outsider y enviar su registro en el formato que prefieran: foto, video, audio.....
Deben saber que Outsider se ha convertido en mi gran proyecto desde que abandoné mi llamado hogar en México y quemé mis naves en el 2009, para descubrir y probar mis capacidades de andanza y de asombro. Sus contribuciones formarán parte de este proyecto con su diversa multiplicación de visiones.
Sus acciones deberán ser realizadas entre el 26 de mayo y el 26 de junio y serán parte del Base Camp* de TouCamp de Touscene en Stavanger, Noruega. Los registros serán publicados en el blog de 2visuals4arts y en una sección especial de mi sitio web para después, con su permiso, ser utilizados al final del proyecto, cuando sea que éste acabe (que pudiera ser cuando encuentre lo que pueda llamar mi casa)
“ Base Camp” es la parte de artes visuales de Tou Camp.
videos (aprox.1-10 min.) o texto (DOC) o imagen ( JPEG or PDF hasta 2MB)
interesad@s en enviar el registro de sus acciones a outsider@elizabethrossmx.com y 2visual4arts@abtffn.com
E.P.I.
(ENCUENTRo INDEPENDIENTE D PERFoRMANCE)
LoTA - CHILE. 2011.
HTTP://WWW.ENCUENTRoINDEPENDIENTEPERFoRMANCE.BLoGSPoT.CoM
SEGUNDo ENCUENTRo;
PERFoRMERS CoNCEPCIóN;
ADRIANA RAVANAL.
EVELYN ESCoBAR (ANToNIA DUART).
LIU ASTETE.
EDUARDo ESCoBAR (FELIPE DUART).
GUILLERMo MoSCoSo.
ALPERoA.
PERFoRMERS SANTIAGo;
PERPETUA RoDRIGUEZ.
GUSTAVo SoLAR.
ANIBAL SANDoVAL.
SAMUEL IBARRA.
GUIDo SoLAR.
PERFoRMERS ARGENTINA;
NELDA RAMoS.
GABRIELA ALoNSo.
SANTIAGo CAo.
LUIS EDUARDo LEMU.
GABRIEL MoNTERo.
PERFoRMER REPUBLIKA DoMINIKANA;
DAN ELIU ALMoNTE.
TEoRIKo;
MUÑoZ CoLoMA.
SOSTierra/ INTERCAMBIO / 011
Tierra de nadie, tierra de todos
Arte acción. Intervenciones. Fotos. Artes visuales. Poesia y Videos
4 de junio en IMPA. Rawson 106. Almagro. 14 a 19 / 5 de junio, museo y reserva Guillermo Hudson. Varela.12 a 18.
http://proyectosostierra.blogspot.com/
SOSTierra/ INTERCAMBIO: es una propuesta de arte en acción, que lleva siete años ya accionando por un cambio en la relación con la naturaleza. Indagando sobre la apropiación privada de aquello que es de todos: la naturaleza.
INTERCAMBIO: es un espacio de encuentro, de distintas prácticas artísticas, que pone en tela de juicio la mirada unívoca del mercado de arte sobre el valor de la práctica del quehacer de los artistas. Convirtiendo en mercancía de ostentación aquello que no tiene precio. Tendencia cada vez más cuestionada, que no da ninguna solución a la crisis de legitimidad de estos espacios.
INTERCAMBIO: es una construcción colectiva, donde se pone en práctica ideas de cooperación estéticas; el trabajo individual y grupal como canal de comunicación en el mundo, para potenciarnos humanamente; para extendernos poéticamente a partir de compartir. Trocar. Intercambiar más allá de límites y fronteras.
SOSTierra/011
Apoyos: IMPA, universidad de los trabajadores / Revista artexto / AAVIV / SOSTierra-Chapeco, Brasil / Heterogénesis / IUNA / Museo Guillermo Hudson / Video Bardo/ Canal Cero / Revista Escáner Cultural / Performancelogía, Venezuela / Pan Y Arte / La Puerta / FLIA / Red cultura Boedo/ Boedo Naciente / Patagonia Poesía / Ático / Episteme //////////////////////
Invitamos a artistas y nuevos creadores a participar en la primera versión de TERRITORIO ABIERTO FESTIVAL DE EXPERIMENTACIÓN URBANA SANTIAGO DE CHILE/BUENOS AIRES que tendrá lugar desde el 16 al 19 DE JUNIO DE 2011.
Trabajando bajo un eje central, ambas capitales en simultáneo, tomarán el espacio público como sustento para la acción y la reflexión.
La intención principal es apoyar e impulsar el interés en los procesos de experimentación y creación artística dentro del espacio público y la revalorización de éste, como lugar de crecimiento social.
El eje planteado para la formulación de proyectos es el DIALOGO CON EL ESPACIO PUBLICO. Considerar el espacio público como espacio político, espacio de acción. Intervenir y ser intervenido teniendo en cuenta los flujos del espacio, su circulación.
La invitación es a experimentar con una apertura que posibilite un intercambio ilimitado, promoviendo un estado de encuentro, abarcando la esfera relacional y elastizando los límites de la comunicación.
El Festival Internacional de Experimentación Urbana se llevará a cabo mediante la realización de:
1. Acciones en espacios públicos:
2. Seminarios de investigación abiertos al público:
3. Charlas/Jornadas de diálogo:
4. Conferencia/Conversatorio:
Por ser Territorio Abierto un festival totalmente independiente y autogestionado, no contamos en esta primera edición con cachet para los artistas, ni la posibilidad de brindar equipos de sonido y servicio eléctrico.
No obstante, la organización proveerá todo aquello que esté a su alcance para facilitar la realización y acompañar en el proceso de las propuestas.
REQUISITOS DE INSCRIPCIÓN PARA ACCIONES
Columna Al Documentar de Marcela Rosen
marcelarosen@gmail.com
Ya no recibiré tus envios Nel y aquí te recuerdo, hice una carpeta especial en mi casilla de correos con tu nombre, esta casilla desde hace muchos años se llenaba de tus envios, 3 veces hice un artículo sobre ti, esta es la cuarta, nunca pensé que te morirías tan joven y sin aviso, todavía no lo puedo creer, un beso para ti y para Pulgu.
En este artículo en homenje a Nel Amaro iré copiando todos los textos que encuentre escritos por él, y otros estarán en los links a páginas amigas. Las imagenes serán una muestra del archivo enorme que tengo de sus envios. Su email era: nelpulgu@gmail.com
En la página Boek Visual están recibiendo colaboraciones en homenaje a Nel para publicar en el blog http://boek861.blog.com.es/ enviarlas al correo: equipovisual@gmail.com
Esta es una sección de la boek861 donde está la biografía de Nel y de Pulgu http://boek861.com/proyectos_rec/pry/0%20NEL%20AMARO%20IN%20M.pdf
Columna Al Documentar de Marcela Rosen
MINAS: “CICATRICES DE LA MEMORIA”[1]
Por M. Elena Retamal R.
“Las heridas cicatrizan, pero las cicatrices crecen con nosotros”.
Stanislaw Jerzy Lec
El título que convocó el IV Encuentro Minas, Cicatrices de la Memoria, surge en el contexto conmemorativo del Bicentenario y se realizó durante el mes de octubre del 2010, congregando una serie de trabajos chilenos y latinoamericanos. Todos los cuales se articularon bajo un doble concepto: Cicatrices y Memoria.
Evangelio on the rocks: ¿una propuesta o una imposición?
Por Ximena Jordán: ximejordan@gmail.com
Av. Perú, costanera de Viña del Mar. Un paseo tradicional en la ciudad jardín; la vista es encantadora, un espacio amplio y cómodo acoge al transeúnte. Una serie de rocas, a modo de rompeolas, están situadas al costado de la avenida. Ellas son materia dispuesta para propósitos tales como caminar, leer, mirar y pensar. Sin embargo, el propósito de evangelizar no parece estar entre ellos. A pesar de esto, un apasionado artista evangelizador definitivamente no ha pensado lo mismo.
EL ARTE, ALLÍ, DONDE ESTÁ LA GENTE... REFLEXIONES SOBRE EL ARTE EN LA CALLE DESPUÉS DEL FORO SOCIAL MUNDIAL DE PORTO ALEGRE, 2003
Por: Clemente Padín (Uruguay).
En la discusión en torno al arte se afirma, muchas veces, que las prácticas que sirven de referencia al arte en la calle llevan a cabo una estetización de la política. Como sabemos las distintas áreas de la actividad humana están interrelacionadas y, nunca, es posible hallarlas en estado puro, es decir, en un acto polícito determinantemente encontramos elementos políticos y, subsecuentes, elementos sociales, estéticos, religiosos, etc. El arte en la calle no lleva a cabo una estetización de la política, sino que asume las instancias estéticas de la política e intenta dirigirlos en contra de sus creadores. Tampoco se afilia a ningún movimiento, sino que comporta una actitud respecto a la acción política.
La efectividad del arte en la calle, además de las condiciones locales, depende del clima político y las circunstancias sociales globales. Éstas determinan las condiciones generales de la comunicación social, bajo las cuales desarrolla la acción artística en relación directa con otros acontecimientos sociales paralelos.
UNA ESCUELA MUSEO
Texto: Carlos Yusti
Las ciudades son espacios funcionales donde la vida fluye y se regodea en la fugacidad de los instantes. Muchas veces las imágenes, como acota Claudio Magris, que tiemblan en los charcos y la luz rasante del ocaso pueden hablar con más intensidad que un monumento. No obstante, muchas ciudades se tornan fascinantes a veces por alguna calle, por un sitio donde la vida se detiene y reflexiona de su ambición de durabilidad.
Ciudad Guayana posee un sector denominado como "Castillito", que puede considerarse como la primera zona poblada de Puerto Ordaz. Allí se estableció un campamento de obreros no especializados. Eran trabajadores provenientes de otros estados del país y Guayana semejaba un Macondo donde todo estaba por inventarse.
Cartel - Impresión Offset
Zona Centro Oriental, Comuna La Candelaria, Medellín - Colombia
Foto: Tulio Restrepo Echeverri. 2011
EL DISEÑO GRÁFICO POPULAR EN MEDELLÍN
II PARTE
La poesía digital, la poesía del siglo XXI, resaltada en un nuevo estudio y antología
Jorge Luiz Antonio presenta un panorama de poesía digital en Brasil y en el mundo
Hay muchas maneras de hacer poesía hoy en día, pero la que principalmente tiene estrecha relación con la lenguaje de las nuevas tecnologías es la poesía digital. En Poesía Digital: teoría, historia, Antologías, Jorge Luiz Antonio presenta un panorama de la historia de la poesía digital, desde sus orígenes, en 1959, hasta nuestros días, con las innovaciones más avanzadas y creativas. El autor muestra cómo los recursos de informática, aparentemente fríos e exactos, pueden dar una nueva vida al universo de la poesía al llevar sus productores y apreciadores a las otras direcciones artísticas dentro de la llamada cultura digital.
Para Jorge Luiz Antonio su Poesía Digital: teoría, historia, antologías es un libro que "estudia un tipo de poesía contemporánea en sus relaciones con las artes, diseño y tecnología digital, que es una continuación y un desdoblamiento de poesía vanguardista, concreta, visual, y experimental". Según el poeta portugués E. M. de Melo e Castro, el trabajo tiene la intención y el procedimiento del autor de hacer una discusión "claramente sobre las razones que pueden invocarse para el estudio de las transformaciones que el uso de las tecnologías ya está causando en el concepto de poesía".
Poesía digital: teoría, historia, antologías es un libro que viene acompañado por un DVD que recoge una antología completa de poemas digitales y sus predecesores, introduciendo 501 poemas de 226 poetas y 110 textos teóricos de 73 autores, brasileños y extranjeros, con aproximadamente 1500 páginas impresas y electrónicas, que da un panorama raro de lo que ya se ha hecho en el área de experimentación poética, en Brasil y en otros países. El DVD muestra que la "poesía, arte, diseño, ciencia y tecnología digital forman el quinteto transdisciplinario que una porción de los poetas contemporáneos escogió para lograr su comunicación poética", como dice Jorge Luiz Antonio.
Poesía digital: teoría, historia, antologías es una co-edición de Navegar (São Paulo, Brasil), Luna Bisonte Prods (Columbus, Ohio, EUA.), FAPESP (Fundación de Amparo a la Pesquisa del Estado de Sao Paulo) (Sao Paulo, Brasil) y el Autor.
Fotografía de Antonella R. Auda (Colectivo Quiltro)
(Des)haciendo el amor: mi video de “Bueno, bonito, barato”,
intervención urbana de colectivo Quiltro (2011)
por Carolina Benavente Morales
cbenavem@gmail.com
Termómetro del mundo, hoy las nuevas humanidades no podrían querer ser
otra cosa que la sonda arrojada, suicida, al corazón de su magma incendiado.
José Luis Brea (2010)